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21 et 22 octobre / Théâtre de l’Union
mercredi 21 oct. (20h30), jeudi 22 oct. (18h30)
Durée 1h20 d’après le roman d’Émile Zola > mise en scène Philippe Faure
Pour s’arracher à une vie médiocre, Thérèse Raquin assassine son mari avec la complicité de son amant. Du roman qu’Émile Zola avait tenté d’adapter lui-même pour la scène, Philippe Faure a gardé la quintessence en se concentrant sur les quatre personnages principaux : les amants, le mari et sa mère. Les criminels, la victime et le témoin.
Quatre êtres qui se déchirent de tous leurs corps, de toutes leurs âmes, jusqu’à se perdre. Derrière la réalité, Zola nous laisse deviner un paysage mental fait de saignements, de cris, d’effondrements, mais aussi de passion, d’amour charnel. Un vrai paysage fantastique . > Philippe Faure, directeur du Théâtre de la Croix-Rousse à Lyon, a présenté La Pitié dangereuse, avec Sylvie Testud, en 2006 au Théâtre de l’Union. Production Théâtre de la Croix-Rousse, Scène Nationale de Lyon
ZOOM SUR PHILIPPE FAURE
Philippe Faure est un homme de théâtre complet : auteur de théâtre, il est aussi acteur et metteur en scène au sein de la Compagnie de la Goutte (fondée en 1974). Il est le directeur du Théâtre de la Croix-Rousse inauguré en 1994, l'un des rares théâtres français dirigés par un auteur dramatique.
Philippe Faure met en scène la plupart de ses textes mais a aussi été ponctuellement dirigé en tant qu’acteur par François Bourgeat (Le Poumon imaginaire ; Moi, Paul Marie Verlaine, père et mère) ou encore Omar Porras (El Don Juan).
Ses pièces parlent inévitablement de l’autre, de celui que l’on souhaite retenir (La Caresse, Le Drap blanc de Marie), de cette difficile communication qui contribue à construire chacun d’entre nous (Le Petit silence d’Élisabeth, La Muette). Biographies poétiques, elles confrontent le public à l’alterité : aux hommes de théâtre (Le Poumon imaginaire ou Molière dans un souffle), aux poètes (Moi, Paul Marie Verlaine, père et mère), aux mystiques (La Nuit de Michel-Ange). Son théâtre est celui des mots et des silences, des gestes et regards échangés : l’essence même d’un théâtre contemporain en train de s’écrire.
Frappé par la manière dont le théâtre se prend au sérieux, il écrit, met en scène et joue Moi tout seul, une autobiographie poétique et burlesque. « Je n’ai jamais oublié de me moquer de moi-même, de mes colères, de mes sincérités, de mes réussites ou de mes échecs. Se moquer de soi, c’est se débarrasser des vanités excusables des êtres humains. Après 30 ans de théâtre, on est peu de chose. Ce spectacle est une manière de relativiser pour définitivement perdre la tentation du sérieux. »
En 2002, il co-écrit Petits croquis sur le vif avec Emmanuel Robin, un spectacle ambulant présenté uniquement dans des lieux non théâtraux. Une vingtaine de courts croquis qui mettent en scène des hommes et des femmes dans leurs rapports quotidiens, rapports amoureux ou simples rapports de «cohabitation». Échanges furtifs, liberté de ton, allégresse de la situation.
Il monte ensuite Le Malade imaginaire de Molière où il interprète Argan. Sa fascination pour cette pièce et sa volonté, à travers ce personnage, de faire éprouver aux spectateurs combien le théâtre peut être à la fois la mort et le rire, d’une « insoutenable légèreté » et d’une insoupçonnable gravité, lui permettent d’exprimer sa démesure et sa passion de metteur en scène, de comédien et d’homme de troupe. |
